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Kunstfrühstück

Hans Holbein der Jüngere (1497/98-1543) – Porträtist der Renaissance anlässlich der Ausstellung im Städel Museum Frankfurt

Meisterhafte Porträts wie das von dem Prinzen von Wales und religiöse Altarbilder wie die „Madonna des Basler Bürgermeisters Jakob Meyer zum Hasen“ haben den Maler und Zeichner Hans Holbein der Jüngere berühmt gemacht. Als Mitglied der Augsburger Künstlerfamilie Holbein wurde er von seinem Vater ausgebildet, und als bedeutender Vertreter der Renaissance begegnete er in Basel dem Humanisten Erasmus von Rotterdam. Die Karriere des kosmopolitischen Künstlers gipfelte in seiner Berufung als Hofmaler von König Heinrich VIII in England.

DI, 16.01., 10.00 – 12.00 Uhr

Heinrich-Fries Haus

Bahnhofstr. 13, HN

Dr. Martina Kitzing-Bretz M.A.,

Kunsthistorikerin

Amedeo Modigliani (1884-1920) – Ein Hype auf dem Kunstmarkt

anlässlich der Ausstellung in der Staatsgalerie Stuttgart

Das Gemälde „Liegender Akt“ von Amedeo Modigliani wurde im Mai 2018 bei Sotheby‘ s in New York für 157 Millionen Dollar sensationell versteigert. Welcher Künstler verbirgt sich hinter einem Kunstwerk, das einen Hype auf dem Kunstmarkt darstellt? Mit nur 35 Jahren starb Amedeo Modigliani im Jahr 1920. Trotz des frühen Todes hinterließ er ein umfangreiches künstlerisches Werk als Bildhauer und Maler. Dabei widmete er sich fast ausschließlich dem Menschen als Motiv.

DI, 30.01., 10.00 – 12.00 Uhr

Heinrich-Fries Haus

Bahnhofstr. 13, HN

Dr. Martina Kitzing-Bretz M.A.,

Kunsthistorikerin

William Turner (1775-1851)

anlässlich der Ausstellung im Lenbachhaus München

Mit der atmosphärischen Wiedergabe romantischer Motive wie Nebel, Dunst und Morgenröte bereitet der englische Maler William Turner die Grundlagen des Impressionismus vor. Damit und mit der Darstellung des flüchtigen Augenblicks beeinflusst er Künstler wie Monet. Als Vertreter einer radikal neuen Malerei löst Turner Gegenstände und Figuren oftmals bis zur Abstraktion auf. In seiner vorwiegend landschaftlichen Malerei dominiert das Naturereignis, das er mit Licht und Farbe modelliert.

DI, 6.02. und 20.02., 10.00 – 12.00 Uhr

Heinrich-Fries Haus

Bahnhofstr. 13, HN

Dr. Martina Kitzing-Bretz M.A.,

Kunsthistorikerin

Edvard Munch (1863-1944)

anlässlich der Ausstellung im Museum Barberini Potsdam

Munch wird vorbildlich für die Expressionisten mit der symbolhaften Verzerrung der Wirklichkeit, mit den Formen wie Farbwellen, die die innere Erregung der Figuren und die Stimmung des Bilds ausdrücken.

In der Symbolik seiner Bildwelt spiegeln sich Munchs Gefühlserlebnisse. Mit der Subjektivität von Bildern wie „Der Schrei“ zählt er als „Wegbereiter der Moderne“: Der norwegische Maler gelangte bereits in 80er Jahren des 19. Jh. zu einer frühexpressionistischen Malweise.

DI, 12.03., 10.00 – 12.00 Uhr

Heinrich-Fries Haus

Bahnhofstr. 13, HN

Dr. Martina Kitzing-Bretz M.A.,

Kunsthistorikerin

Ein Künstlerpaar: Auguste Rodin und Camille Claudel

„Der Denker“ stellt eine der bekanntesten Schöpfungen des Künstlers dar, und mit ihr und weiteren symbolistischen Figuren schuf er das berühmte „Höllentor“. Er überwand mit Plastiken wie „Der Kuss“ den Historismus und wurde zum Begründer der modernen Bildhauerei.

Das Leben der französischen Bildhauerin Camille Claudel wurde verfilmt und in Romanen verarbeitet. Stoff bietet ihre Liebesbeziehung zu Rodin, in deren Spannungsfeld großartige Kunst entstand. Als hoch begabte Schöpferin plastischer Werke im Stil des Symbolismus (1880 bis 1910) stand sie im Schatten des übermächtigen Rodin.

DI, 11.06., 10.00 – 12.00 Uhr

Heinrich-Fries Haus

Bahnhofstr. 13, HN

Dr. Martina Kitzing-Bretz M.A.,

Kunsthistorikerin

100 Jahre Kunst des Surrealismus (1924-29)

Die Welt des Traums

Zu Beginn der 1920er-Jahre bildet sich in Paris unter dem Wortführer und französischen Schriftsteller André Breton die surrealistische Kunstbewegung.

Programmatisch äußert sich die literarisch-künstlerische Bewegung in dem von Breton verfassten „Manifest des Surrealismus“ von 1924. Hierin werden Kernbegriffe wie „Traumprotokoll“ oder „écriture automatique“ festgeschrieben.

Zum Kreis der Surrealisten, die von 1925 bis 1938 gemeinsam ausstellen, gehören Künstler wie Salvador Dalí, Max Ernst, René Magritte oder André Masson.

DI, 9.07., 10.00 – 12.00 Uhr

Heinrich-Fries Haus

Bahnhofstr. 13, HN

Dr. Martina Kitzing-Bretz M.A.,

Kunsthistorikerin

Programmangebot für den Kunsttreff am Mittwoch (oder ausnahmsweise andere Wochentage) des Bildungszentrums Heidelberg

Kunsttreff mit Lichtbildern, Mittwoch (oder ausnahmsweise andere Wochentage), 10.00 bis 12.00 Uhr, Merianstraße 1, 69117 Heidelberg

Referentin: Dr. Martina Kitzing-Bretz, Kunsthistorikerin

Mittwoch , 10.00-12.00 Uhr:

Alle Veranstaltungen finden hybrid statt! 

Edvard Munch (1863-1944)

anlässlich der Ausstellung im Museum Munch Oslo

Munch wird vorbildlich für die Expressionisten mit der symbolhaften Verzerrung der Wirklichkeit, mit den Formen wie Farbwellen, die die innere Erregung der Figuren und die Stimmung des Bilds ausdrücken.

In der Symbolik seiner Bildwelt spiegeln sich Munchs Gefühlserlebnisse. Mit der Subjektivität von Bildern wie „Der Schrei“ zählt er als „Wegbereiter der Moderne“: Der norwegische Maler gelangte bereits in 80er Jahren des 19. Jh. zu einer frühexpressionistischen Malweise.

MI, 17.04.24, 10.00 – 12.00 Uhr

Ein Künstlerpaar: Auguste Rodin und Camille Claudel

„Der Denker“ stellt eine der bekanntesten Schöpfungen des Künstlers dar, und mit ihr und weiteren symbolistischen Figuren schuf er das berühmte „Höllentor“. Er überwand mit Plastiken wie „Der Kuss“ den Historismus und wurde zum Begründer der modernen Bildhauerei.

Das Leben der französischen Bildhauerin Camille Claudel wurde verfilmt und in Romanen verarbeitet. Stoff bietet ihre Liebesbeziehung zu Rodin, in deren Spannungsfeld großartige Kunst entstand. Als hoch begabte Schöpferin plastischer Werke im Stil des Symbolismus (1880 bis 1910) stand sie im Schatten des übermächtigen Rodin.

MI, 8.05.24, 10.00 – 12.00 Uhr

Amedeo Modigliani (1884-1920) – Ein Hype auf dem Kunstmarkt

anlässlich der Ausstellung im Museum Barberini Potsdam

Das Gemälde „Liegender Akt“ von Amedeo Modigliani wurde im Mai 2018 bei Sotheby‘ s in New York für 157 Millionen Dollar sensationell versteigert. Welcher Künstler verbirgt sich hinter einem Kunstwerk, das einen Hype auf dem Kunstmarkt darstellt? Mit nur 35 Jahren starb Amedeo Modigliani im Jahr 1920. Trotz des frühen Todes hinterließ er ein umfangreiches künstlerisches Werk als Bildhauer und Maler. Dabei widmete er sich fast ausschließlich dem Menschen als Motiv.

MI, 3.07.24, 10.00 – 12.00 Uhr

Lektüre im Bild – Lesende Frauen in der Kunst

In einem Bild der neuzeitlichen Kunst sehen wir eine weibliche Figur, die in einem Buch liest. Ihr Blick zeigt, dass sie in die Lektüre vertieft ist. Mehr noch, sie ist bewegt von dem, was die Buchseiten ihr erzählen. Was bedeutet das Lesen in den Darstellungen von Frauen in der Geschichte der Kunst? Von Tizian, Maurice Quentin de la Tour über Angelika Kauffmann, Lovis Corinth oder Georg Schrimpf bis zu Gerhard Richter nehmen prominente Künstler*innen das Motiv der Lesenden ins Bild.  

MO, 22.07.24, 10.00 – 12.00 Uhr

Programmangebot für den Kunsttreff online als Zoom-Meeting des Bildungszentrums Heidelberg

Referentin: Dr. Martina Kitzing-Bretz, Kunsthistorikerin

Programmangebot für den Kunsttreff des Bildungszentrums Mosbach

Kunst im Gespräch mit Lichtbildern, Montag Vormittag, 10.00 bis 12.00 Uhr (Einlass ab 9.30 Uhr)

Ort: Ökumenisches Zentrum, Neuburgstraße 10, 74821 Mosbach oder online

Hans Holbein der Jüngere (1497/98-1543) – Porträtist der Renaissance anlässlich der Ausstellung im Städel Museum Frankfurt

Meisterhafte Porträts wie das von dem Prinzen von Wales und religiöse Altarbilder wie die „Madonna des Basler Bürgermeisters Jakob Meyer zum Hasen“ haben den Maler und Zeichner Hans Holbein der Jüngere berühmt gemacht. Als Mitglied der Augsburger Künstlerfamilie Holbein wurde er von seinem Vater ausgebildet, und als bedeutender Vertreter der Renaissance begegnete er in Basel dem Humanisten Erasmus von Rotterdam. Die Karriere des kosmopolitischen Künstlers gipfelte in seiner Berufung als Hofmaler von König Heinrich VIII in England.

Mo, 15.01. 2024, 10.00 – 12.00 Uhr

William Turner (1775-1851)

anlässlich der Ausstellung im Lenbachhaus München

Mit der atmosphärischen Wiedergabe romantischer Motive wie Nebel, Dunst und Morgenröte bereitet der englische Maler William Turner die Grundlagen des Impressionismus vor. Damit und mit der Darstellung des flüchtigen Augenblicks beeinflusst er Künstler wie Monet. Als Vertreter einer radikal neuen Malerei löst Turner Gegenstände und Figuren oftmals bis zur Abstraktion auf. In seiner vorwiegend landschaftlichen Malerei dominiert das Naturereignis, das er mit Licht und Farbe modelliert.

Mo, 5.02.2024, 10.00-12.00 Uhr

Edvard Munch (1863-1944)

anlässlich der Ausstellung im Museum Barberini Potsdam

Munch wird vorbildlich für die Expressionisten mit der symbolhaften Verzerrung der Wirklichkeit, mit den Formen wie Farbwellen, die die innere Erregung der Figuren und die Stimmung des Bilds ausdrücken.

In der Symbolik seiner Bildwelt spiegeln sich Munchs Gefühlserlebnisse. Mit der Subjektivität von Bildern wie „Der Schrei“ zählt er als „Wegbereiter der Moderne“: Der norwegische Maler gelangte bereits in 80er Jahren des 19. Jh. zu einer frühexpressionistischen Malweise.

Mo, 18.03.2024, 10.00-12.00 Uhr

Ein Künstlerpaar: Auguste Rodin und Camille Claudel

„Der Denker“ stellt eine der bekanntesten Schöpfungen des Künstlers dar, und mit ihr und weiteren symbolistischen Figuren schuf er das berühmte „Höllentor“. Er überwand mit Plastiken wie „Der Kuss“ den Historismus und wurde zum Begründer der modernen Bildhauerei.

Das Leben der französischen Bildhauerin Camille Claudel wurde verfilmt und in Romanen verarbeitet. Stoff bietet ihre Liebesbeziehung zu Rodin, in deren Spannungsfeld großartige Kunst entstand. Als hoch begabte Schöpferin plastischer Werke im Stil des Symbolismus (1880 bis 1910) stand sie im Schatten des übermächtigen Rodin.

Mo, 22.04.2024, 10.00-12.00 Uhr

Amedeo Modigliani (1884-1920) – Ein Hype auf dem Kunstmarkt

anlässlich der Ausstellung in der Staatsgalerie Stuttgart

Das Gemälde „Liegender Akt“ von Amedeo Modigliani wurde im Mai 2018 bei Sotheby‘ s in New York für 157 Millionen Dollar sensationell versteigert. Welcher Künstler verbirgt sich hinter einem Kunstwerk, das einen Hype auf dem Kunstmarkt darstellt? Mit nur 35 Jahren starb Amedeo Modigliani im Jahr 1920. Trotz des frühen Todes hinterließ er ein umfangreiches künstlerisches Werk als Bildhauer und Maler. Dabei widmete er sich fast ausschließlich dem Menschen als Motiv.

Mo, 6.05.2024, 10.00-12.00 Uhr

„Mythos und Naturgewalt Wasser“

Anhand von Meisterwerken der neuzeitlichen Kunst von der Renaissance bis zur Gegenwart wird die Auseinandersetzung mit dem Thema Wasser in der Kunstgeschichte veranschaulicht. Lucas Cranach d. Ä., Canaletto, Arnold Böcklin, Emil Nolde, Max Beckmann, Sigmar Polke, David Hockney, Eric Fischl, Maria Lassnig sind Namen aus der Geschichte der Kunst, die mit der Thematik verbunden sind.

Mo, 17.06.2024, 10.00-12.00 Uhr

100 Jahre Kunst des Surrealismus (1924-29)

Die Welt des Traums

Zu Beginn der 1920er-Jahre bildet sich in Paris unter dem Wortführer und französischen Schriftsteller André Breton die surrealistische Kunstbewegung.

Programmatisch äußert sich die literarisch-künstlerische Bewegung in dem von Breton verfassten „Manifest des Surrealismus“ von 1924. Hierin werden Kernbegriffe wie „Traumprotokoll“ oder „écriture automatique“ festgeschrieben.

Zum Kreis der Surrealisten, die von 1925 bis 1938 gemeinsam ausstellen, gehören Künstler wie Salvador Dalí, Max Ernst, René Magritte oder André Masson.

Mo, 15.07.2024, 10.00-12.00 Uhr